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Gloire aux bizarres !


Chrysostome, le 27/04/2026

Angine de Poitrine a littéralement explosé sur internet suite à la diffusion de leur live pour la radio KEXP (12 millions de vues sur Youtube au moment d’écrire ces lignes). A la rédaction d’Albumrock, quels que soient les goûts des uns et des autres, on ne peut que s’en réjouir ! Qu’un groupe de la famille musicale qu’on défend fasse un buzz monumental, alors que le rock est clairement descendu du devant de la scène médiatique depuis une dizaine d’années, est déjà exceptionnel en soi. Que ce groupe pratique en plus une musique instrumentale et assez expérimentale relevait de l’impensable si on nous avait posé la question quelques mois auparavant ! Comment expliquer ce succès totalement improbable ? Difficile à savoir, même si au final, c’est peut-être paradoxalement l’accumulation d’étrangetés qui a joué en leur faveur. Passons les en revue, avant d’en profiter pour vous parler d’autres groupes auxquels nous fait penser Angine de Poitrine, puisque voilà l’occasion rêvée pour rendre gloire aux bizarres :

 

- un nom du groupe et des costume de scènes rigolos, un univers visuel très travaillé (trois couleurs) : c’est la première chose que l’on voit lorsque le live KEXP nous est suggéré.

 

- une virtuosité visible : mais comment font-ils pour faire tout ça à deux ? Le guitariste joue également de la basse, gère tout une série de pédale d’effets pour modifier son son (parfois en tournant des potards avec ses orteils!), tout ça en n’y voyant probablement rien à cause du masque. Tout est joué live contrairement à la pratique devenue extrêmement courante d’envoyer des bandes.

 

- malgré la composante math rock que beaucoup ne percevrons probablement pas (métriques impaires ou qui changent souvent), Angine de Poitrine arrive à développer des grooves hypnotiques qui peuvent avoir quelque chose de fascinant. On sent également un groupe qui ne se prend pas trop au sérieux malgré la complexité de sa musique, celle-ci sonne souvent « rigolote ».

 

- la microtonalité: ceci est probablement la première exposition à des notes aussi rapprochées pour beaucoup de personnes, accentuant le côté fascinant du point précédent.

 

Petit tour d'horizon de mes bizarres préférés qui partagent certaines de ces caractéristiques avec Angine de Poitrine (vous trouverez une playlist avec un titre de chacun ici).

King Gizzard & the Lizard Wizard - Flying Microtonal Banana (2017)


Musique microtonale et rock anatolien


En 2016, les australiens de King Gizzard & the Lizard Wizard, toujours à la recherche de nouvelles expérimentations sonores, choisissent d'enregistrer un disque de rock avec des instruments modifiés pour pouvoir jouer des quarts de tons. Paru l'année suivante, ce Flying Microtonal Banana a marqué de nombreux groupes, influence revendiquée par Angine de Poitrine pour son approche microtonale dans la musique rock.


A écouter : "Rattlesnake"


 

Primus - Sailing the Seas of Cheese (1991)


Groove bizarre et virtuosité rigolote


On retrouve chez ces californiens une forme de groove bizarre, une voix étrange et une complexité masquée par une façade rigolote. Illustration avec ce "Here Come the Bastards" en 5/4 issu du deuxième album du groupe. Tout comme Angine de Poitrine, Primus a surprenamment connu une belle exposition médiatique eu égard à l'étrangeté de sa musique.


A écouter : "Here Come the Bastards"


 


 


 

Soronprfbs - Frank (2015)


Masque en papier mâché


Inspiré par Frank Sidebottom, un musicien culte qui se produisait sur scène avec une immense tête en papier mâché, le film Frank dépeint un groupe bien plus expérimental et intéressant que ce que pouvait produire Sidebottom (de ce que j'ai pu entendre, il faisait des reprises de tubes au Bontempi), raison pour laquelle ici c’est le film que je vous recommande !


A écouter : "Secure the Galactic Perimeter"


 


 


 

Ron Thal - The Adventures of Bumblefoot (1995)


Noms de maladies, musique instrumentale, virtuose et rigolote


Sur son premier album solo, Ron Thal a choisi de nommer chaque morceau d’après une maladie animale. Sa virtuosité de shredder est rendue plus accessible par son besoin irrépressible de rendre ses compositions rigolotes. Thal ne porte pas de masques étranges mais fabrique ses propres guitares et leur donne des formes rigolotes. Sa principale est en forme de gruyère, mais il en a aussi une en forme de main, une double manche et quelques autres bizarreries. Si j'ai piqué votre curiosité, vous pouvez les voir ici. Aucune n’est frettée de manière microtonale, mais il cherche constamment lui aussi a pouvoir atteindre d’autres notes, que ce soit avec un dé à coudre ou plus récemment avec une guitare fretless.


A écouter : "Q Fever"

Mörglbl - Bienvenue à Mörglbl Land (1999)


Musique instrumentale, virtuose et rigolote qui groove


Le Mörglbl trio était pionnier dans le Jazz Metal, mais tout en jouant une musique instrumentale virtuose, mettait toujours l’humour au premier plan comme le montre leurs titres qui sont souvent des jeux de mots. Le groove est également un élément important de leur son.


A écouter : "Pekno-Tekno Boy"


 


 


 

Can - Ege Bamyasi (1972)


Rock expérimental qui groove


Ce groupe allemand de rock expérimental a eu une influence majeure sur une quantité de genres musicaux différents avec leurs grooves hypnotiques et leur chanteur japonais qui improvisait des paroles en yaourt. Malgré l’étrangeté de leur musique, Can a eu plusieurs succès dont "Vitamin C", "Spoon" et "I Want More", mais il faut dire qu’on était dans les années 70, une époque où l’exploration musicale était plus à la mode.


A écouter : "Vitamin C"


 


 

Magma - 1001° centigrades (1971)


Univers à part, langue inventée et storytelling


Mélangeant jazz, rock expérimental et classique, la formation du batteur français Christian Vander propose une musique tellement unique, qu’un genre a été créé pour la qualifier : le zeuhl. Un terme qui désigne "une sorte de mémoire cosmique en relation avec l’univers, qui aurait mémorisé tous les sons existants dans les profondeurs de notre esprit" en kobaïen. Car Magma a inventé sa propre langue ainsi que toute une mythologie (les humains fuyant une terre devenue inhabitable sont allés se réfugier sur la planète Kobaïa) et un logo marquant. Le zeuhl a fait beaucoup de petits, notamment au Japon.


A écouter : "Rïah Sahïltaahk"

Ruins – Pallaschtom (2000)


Duo math-rock-prog-expérimental


Influencé par Magma, ce duo basse-batterie japonais a également inventé sa propre langue. Leur musique qui emprunte au math rock, au brutal prog et au zeuhl est très expérimentale et ce qu’ils arrivent à faire à deux est assez impressionnant.


A écouter : "Guamallapish"


 


 


 


 

La Poison - Décadanse générale (2024)


Déguisements rigolos et storytelling


Notre OMNI (Objet Musical Non Identifié) de l'année 2024 est musicalement le moins étrange de cette liste (un mélange de rockabilly, de rock garage et d’électro). Là où je vois un parallèle avec Angine de Poitrine c’est sur le storytelling, les personnages et les costumes de scènes. Moon, Lars Sonik et Fugu Shima arrivent du futur pour dire au monde qu’en 2169 c’est l’horreur et qu’il faut changer les choses aujourd’hui pour éviter un futur très sombre. Les musiciens ont la peau peinte en vert, tandis que chanteuse, en noir et blanc, arbore une afro, une tenue et un jeu de scène entre Jain et Klaus Nomi et un maquillage à la Kiss. Les concerts sont visuellement très travaillés tout comme les pochettes de disque.


A écouter : "Le Monde va mal"


 


 

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